The Dream (1910), Henri Rousseau, MoMA

そしてタイトル画にもなっているこれ。晩年に描かれた2m x 3mの大作。

この絵の前からしばらく動けなかったのを覚えています。

The Sleeping Gypsyと違う階にあったのですが、作家が同じなのを見て「私この人の絵好きなんだな」とにやつきました笑

近寄ったり、離れたりしながら、10分ぐらい眺めてたんじゃないかな？

鬱蒼としたジャングル。シンガポールの熱帯雨林を思い出させる濃い緑と湿度の高い空気。

まずそれがガツンと感覚としてやってきて、だんだんジャングルの音が聞こえてくる...

サルなのか鳥なのかなんだか分からない生き物の鳴き声、風がないのに草木がそよぐ音。

もわっとした空気の中に、南国特有の甘い花の香り。甘すぎてうざいぐらい。汗がじんわり。

月だけが遠くの方に明るく、冷たく光っていて。

そこで初めてこの場違いな長椅子に座った女性に気付く。彼女は何をしているの？

ライオンが２匹。一匹は彼女を見据えていて、もう一匹は私を真っ正面に捉えている。

弓なりの背中は今から飛び出すため？それとももっと距離を縮めて一発で殺るため？

こんなに強烈な印象を残した絵だったのに、美術史の授業ではあっさりと習って拍子抜けだった。

「ルソーは40歳で突然、税関吏の仕事を辞めて画家になりました。それまでは日曜画家、などと言われて全く評価されず、サロン落選作品ばかり集めた落選展ですら、マティスやピカソの作品の隣で馬鹿にされる程でした。新しい芸術のあり方を探していた若い新鋭の芸術家達からも、ルソーを尊敬するものはごく一部でした。晩年に描き上げた「夢」が有名な作品です」以上。

それ以来ご無沙汰なルソーでしたがこの本を通して新しく見られそうです（やっとブックレビュー笑)

彼と「夢」のモデルになったヤドヴィカという女性の関係。

彼の幼稚なほどに純粋な「描きたい」という衝動。

生前から彼を評価していた少数派の1人、ピカソとの関係。

新しいアートをヨーロッパ中のアーティスト達が試行錯誤して模索していた時代背景。

正直、この作家の書き方とか、物語の設定とかはだいぶ無理があると思うし、主人公に共感出来る所も特にないし、主人公自体大して魅力的な人物な訳でもなく、プロットも個人的には盛りだくさん過ぎてすぐにお腹いっぱいになっちゃった本です。

ただ、ルソーのこんな側面を2人のルソーを愛してやまないキュレーターの目を通して物語にしてくれたという意味で、この本に出会えて良かったなと思います。そしてアートって人の人生を変えてしまうような底力があるんだなという再確認が出来ました。

彼の死後まで、彼の作品はまったく評価されなかったし、同時代のスーパースター達が凄すぎて。

（だってマティス、モネ、ピカソ、ゴーギャン...美術に興味がない人でも知ってる名前がこの時代に何人も登場し活躍しているのです。ピカソが若い頃、ルソーはもう余命の短かく、超貧乏な男やもめだったんです。勝ち目ないでしょ？）

アンリ・ルソーを知らなかった人がこの本を通して興味をもってくれれば嬉しいです (:

2017.02